- 2023-10-21 23:55:00
由莊瑋慈策劃的「SINGNAL Z」從齊格蒙・包曼（Zygmunt Bauman）的「液態現代性」（liquid modernity）概念出發，以此指向了不同空間的移動、個人身份上的不停轉換，以及爆炸碎片般氾濫的影像資訊等液態與流動下的當代社會景觀。策展人邀請了15組台灣年輕藝術家參與，從幾個不同的角度切入，包括如何透過繪畫的方式來思考大量影像的當代景觀，還有如何看待虛擬世界與網路社群建構下的場景中，以及如何透過藝術去參與更多社會議題的討論。
在繪畫與影像之間
傅寧、楊立、黃怡嘉與吳柏葳透過了繪畫來回應當代的影像經驗。在《札在眼裡的毛刺與分札》系列裡，傅寧在畫面上大量拼組變形、破碎的圖像。而畫面上的線條貌似我們在觸控屏幕上劃下的文字筆觸，像是「Bye Bye」或是「生活真是美好啊」，都可以讓人聯想到社群軟體上限時動態的影像使用經驗。除此之外，傅寧也將畫布的圖像內容延伸到牆面上，以此暗示繪畫只是眾多資訊圖像中的一小塊碎片而已。楊立的作品呈現了他是如何面對透過科技裝置來生產圖像：在《大確幸》系列中，楊立先是透過平板去繪製圖像，再將圖像透過噴漆模擬平板軟體裡的數位筆刷，並將圖像再生產到畫布上。這讓展陳的布上繪畫看起來近似螢幕中的影像。黃怡嘉與吳柏葳所製作的《顯視錯誤：404》，則是在思考如何用另一個角度切入繪畫與影像之間的關係——藝術家呈現的是一種經驗過的影像觀看經驗，他們先是透過不斷跳出、顯示錯誤的Windows視窗去招喚電腦的使用經驗，再透過散佈於當代館裡的人物噴漆，來回應觀眾在觀看展覽的視覺經驗。
傅寧，《札在眼裡的毛刺與分札》系列，2022-2023年，繪畫，依場地而定。攝影：歐鈞淞。
虛擬世界與網路社群的場景
阮柏遠與貳進團隊則是展現了虛擬世界與網路社群對於年輕藝術家的影響。他們不約而同地透過營造場景去回應線上空間的經驗。阮柏遠的《Feel your information flow and body through this shell layer of the body》將影像投影於裝置與空間中，透過虛擬3D模型與影像建構出一個沈浸式的空間。阮柏遠試圖透過環繞且沈浸的影像來招喚VR影像的視覺經驗。貳進團隊呈現的《Data-Verse Taipei 02》則是回應訊息過載的時代，他們先擷取了線上的即時資訊，再將其視覺化成數位地景，並在展覽期間中不斷更新與重整這些資訊。隨著展覽時間的推進，這些被抓取的資訊在所建構的數位地景裡亦會慢慢地形成一個虛擬世界的網絡系統。這個被建構出的虛擬系統不再只是一個純然虛擬的時空與地景，而是指向現實世界裡真實存在的資訊。
阮柏遠，《Feel your information flow and body through this shell layer of the body》，2023年，投影裝置，依場地而定。攝影：歐鈞淞。
面向社會的年輕藝術家們
我們也能在此展中看見年輕藝術家對社會事件的紀錄與研究後，所發展出來的創作計畫。由王正祥與林彥翔從2022年開始關注桃園航空城擴建所造成的現象與問題，在《奇跡咖啡...奇跡...咖啡...奇跡............》裡，他們針對徵收區內的奇跡咖啡廳訪談與資料搜集、研究，重新敘說過去曾與空難擦生而過的事件，同時也藉由攝影、物件為即將消逝的人文地貌留下記憶的節點。石在工作室近年關注於馬崗石頭屋被迫遷村議題，《浪的遷徙者，與他們的紀念物》是以此延伸而來的創作計畫，他們透過大量的田調與拍攝紀錄，蒐集居民的紀念物和口述歷史，試圖以藝術計畫的方式，引發更多的討論聲量。李承亮與蔡咅璟以《永福製品》重提十多年前幸福牌惡性倒閉事件，他們將原本設置於台南火車站旁的幸福牌舊招牌重新架設至展場，再將千禧年前後的音樂重新編曲與混音，透過幸福牌的音響在展場中播放。2009年倒閉的幸福牌，恰好與Z世代末期，正邁向Alpha世代的時間重疊，彷彿藝術家在透過《永福製品》來爲Z世代立起一面紀念碑。
王正祥、林彥翔，《奇跡咖啡...奇跡...咖啡...奇跡............》，2023年，現成物、文件，依場地而定。攝影：歐鈞淞。
此展中影像作品的比例並不小，藝術家有些以繪畫回應了當代影像的經驗，有些以影像去重新建構的場景，又或者透過拍攝事件來回應，這些都反映出影像在當代社會景觀中所佔有的份量。我們早已處在一個無時無刻都在接收影像的時代，而作品則是再度透過影像去回應當代社會。這是年輕藝術家必得面對的現實，同時也是我們身處的現實，一個影像爆炸下的當代社會景觀。
｜展覽資訊｜
SINGNAL Z
2023.07.29 - 2023.10.22
台北當代藝術館
